Fotografin, Filmemacherin, Anthropologin: Im Gespräch mit Gemma Lynch

Könnten Sie uns ein wenig darüber erzählen, wie Sie Fotografin/Filmemacherin geworden sind? Wann haben Sie mit dem Filmen/Fotografieren begonnen?

Als Teenager hatte ich in der Schule Zugang zu einer Dunkelkammer, und ich habe mich einfach in das greifbare und chemische Prinzip der Fotoentwicklung verliebt. Das ist eine so sinnliche Erfahrung, die durch die Digitalisierung noch nischenhafter und wertvoller geworden ist, um sie zu erhalten. Ich habe auch Film und Semiotik studiert und habe mich schon immer für das Storytelling und die Bildgestaltung begeistert. Nachdem ich nach meinem Abschluss nach Rom gezogen war, habe ich mich auf die Suche nach Geschichten gemacht, die ich erzählen wollte. 2013 habe ich meinen ersten Dokumentarfilm gedreht, nachdem ich in Großbritannien eine Ausbildung in den Bereichen Dreh und Schnitt absolviert hatte. Es war ein Zero-Budget-Projekt, das ich mit der Hilfe einiger Freunde selbst realisiert habe!

Woher nehmen Sie Ihre Inspiration? Und was inspiriert Sie am meisten?

Es gibt bestimmte Themen, zu denen ich mich von Natur aus hingezogen fühle, und es ist ein Klischee, aber ich würde sagen, dass ich hauptsächlich beobachte, was um mich herum geschieht, und dann instinktiv einer Idee folge, die nicht mehr verschwinden will. Das kann nur ein Bild, ein Satz oder ein vages Konzept sein. Wenn ich das Gefühl habe, dass ich eine gute Idee habe, versuche ich normalerweise, sie mit Freunden und Kollegen auszuarbeiten, indem ich sie auseinandernehme und ihr einen Sinn gebe. Es hilft mir enorm, wenn ich meine Ideen mit anderen teilen kann. Mein Hauptproblem ist, dass ich zu viele Ideen auf einmal habe und nicht weiß, worauf ich mich konzentrieren soll.

Was war bisher die größte Herausforderung bei Ihrer Arbeit als Fotografin/Filmemacher?

Es gab und gibt immer noch viele Herausforderungen. Es ist nicht einfach, auf diesem Markt beruflich Fuß zu fassen, und der Versuch, dies in einem anderen Land zu tun, birgt eine Reihe von Schwierigkeiten in sich. Aber ehrlich gesagt besteht die größte Herausforderung (wie für die meisten Menschen, die in der Branche arbeiten wollen) darin, die Finanzierung meiner Projekte zu sichern. Das bedeutet, dass ich meine Rechnungen mit anderen Arbeiten bezahlen muss, die mir vielleicht weniger am Herzen liegen, und deshalb muss ich diesen Aufgaben Vorrang einräumen und meine persönlichen Projekte als zweitrangig betrachten. Dass ich von Natur aus ziemlich schüchtern bin, ist auch nicht gerade hilfreich! Man muss wirklich an sein Projekt glauben, sonst tut es niemand anderes.

Warum haben Sie sich für das Studium "M.A. Visual and Media Anthropology" entschieden?

Dafür gab es viele Gründe. Zunächst musste ich mir eingestehen, dass ich meiner Bildung keine Priorität eingeräumt hatte, als ich jünger war, weil ich unbedingt aus Großbritannien herauskommen und anfangen wollte zu arbeiten. Im Laufe der Jahre spürte ich dann, dass ich in theoretischer Hinsicht eine Wissenslücke hatte, die ich unbedingt schließen wollte, und ich hatte an einigen Projekten gearbeitet, die für mich einige ethische Fragen aufwarfen, von denen ich nicht wirklich wusste, wie sie zu lösen waren. Außerdem hatte ich einige Jahre in der Produktion gearbeitet, und man gewöhnt sich daran, mit mehreren Projekten gleichzeitig zu jonglieren, von denen man keinem seine volle Aufmerksamkeit widmet, was es schwierig machen kann, das Interesse aufrechtzuerhalten und neugierig zu bleiben. Meinen eigenen Projekten widmete ich immer weniger Aufmerksamkeit, so dass ich wissen wollte, wie ich meinen künstlerischen Prozess und meine Forschungskompetenz wieder in den Griff bekommen und verbessern kann.

Außerdem wollte ich in der Lage sein, kreative Ideen eingehend zu diskutieren und Vernetzungsmöglichkeiten zu schaffen. Ich habe mich noch nie so detailliert auf ein Projekt konzentriert, wie ich es jetzt tue, und das verdanke ich dem Masterstudiengang.

Von welchen Erfahrungen/Kursen/Projekten während Ihres Studiums werden Sie Ihrer Meinung nach am meisten für Ihre zukünftige Karriere profitieren?

Der Kurs "Space and Place" hat mich stark beeinflusst, und ich denke, es wird auch in Zukunft ein wesentlicher Bestandteil meines Denkens über meine Arbeit und mein Leben im Allgemeinen sein. Der Dokumentarfotografie-Kurs hat auch wesentlich dazu beigetragen, meinen Ideen mehr Struktur und Raum zu geben. Ich merke, dass ich besser arbeite, wenn ich gezwungen bin, eine Frist einzuhalten, weil es sonst zu leicht ist, die Arbeit hinauszuzögern und keine spürbaren Fortschritte zu machen. Wenn man Arbeiten oder Filme pünktlich abliefern muss, hält man sich an einen Zeitplan und hat dann ein fertiges Projekt, das man mit anderen teilen und über das man nachdenken kann. Generell glaube ich, dass ich jetzt auch eine viel bessere Aufmerksamkeitsspanne habe. Die Erfahrung, dass man gezwungen ist, so viel zu lesen und einzelne Themen zu vertiefen, ist für mich sehr nützlich und eine sehr wertvolle Fähigkeit.

Was gefällt Ihnen an Ihrem Studium/dem Studiengang im Allgemeinen am besten?

Ich mag es, wie das Studium mich zum Nachdenken anregt. Ich fühle mich herausgefordert und bin mit dem Stoff vertraut, daher weiß ich, dass es die richtige Entscheidung war.

Es ist manchmal sehr anspruchsvoll, vor allem in Bezug auf das Zeitmanagement und die Vereinbarkeit von Arbeit und Studium. Es hat auch irgendwie Verbindungen zwischen vielen Projekten und Funktionen hergestellt, an denen ich im Laufe der Jahre beteiligt war, was mir ein stärkeres Gefühl für die Richtung gibt. Es war auch großartig, neue Freunde zu finden und sich von den faszinierenden Projekten inspirieren zu lassen, an denen meine Kommilitonen arbeiten - und hoffentlich werde ich sie irgendwann einmal persönlich treffen!

Was sind Ihre Pläne für die Zukunft?

Vielleicht ist es der Effekt von Covid oder einfach nur das Älterwerden, aber ich halte nichts davon, Pläne für die Zukunft zu haben, weil das eine Erwartung weckt, die einen einschränkt oder einem das Gefühl gibt, dass man versagt hat, wenn sie sich nicht erfüllt. Ich glaube, wir alle spüren im Leben oft die Lücke oder sogar die Reibung zwischen dem, wo wir sind, und dem, wo wir gerne sein möchten, und das kann viel Unzufriedenheit und Frustration hervorrufen. Letztendlich möchte ich einfach weiter lernen und in meiner Praxis wachsen und hoffentlich Projekte machen, die bei den Menschen auf Resonanz stoßen. Wer weiß, vielleicht kommt irgendwann sogar ein Doktortitel heraus.

Danke, dass Sie Ihre Erfahrungen mit uns geteilt haben. Wir wünschen Ihnen alles Gute für Ihre zukünftigen Projekte und Ihr VMA-Studium.